Великолепный вельвет в современной моде

Великолепный вельвет в современной моде

Вельвет – эффектная ткань, заслужившая внимание и любовь поклонников моды. Из года в год вещи из вельвета занимают свое, и только свое, уникальное место на модных показах в проверенных временем и  современных моделях. Вельвет давно относится к классическим тканям – поэтому всегда в моде.

Модная история вельвета

Вельвет, не притязательный и постоянный спутник моды уже на протяжении нескольких столетий. В Европе со времен средневековья ткань, которую мы привыкли называть вельвет, называют манчестер, по одноименному названию города в Англии. Плотная ткань в рубчик изначально использовалась в декоративных целях и лишь в 18 веке из нее стали шить одежду.

Во Франции вельвет называют словом corduroy, что в переводе обозначает грубая, шерстяная ткань в рубчик – дословно описывающим внешний вид ткани. Еще ее называли ткань короля, потому что производилась она из ценного сырья и бала по-королевски великолепной и дорогой.

Во времена расцвета мануфактур при изготовлении вельвета стали использовать более дешевое сырье, а машинный труд увеличил количество выпускаемой ткани, что привело соответственно к ее удешевлению. Это сделало вельвет популярным во всех социальных кругах.

Christian Dior Haute Couture silk velvet opera coat
Christian Dior Haute Couture silk velvet opera coat

Модные виды вельвета

И так вельвет – это ткань, представляющая собой чередование гладкой поверхности и поверхности с ворсом, может быть разнообразной и всякий раз великолепной. В части рубчиков эта ткань на ощупь очень похожа на бархат – поэтому и получала название вельвет. Ткань вельвет в современной модной индустрии текстильного производства производится несколько видов, которые отличаются по разным параметрам.

По виду сырья используемого для изготовления вельвета можно выделить:

  • Вельвет на основе хлопчатобумажной ткани.
  • Вельвет на основе шерсти.
  • Вельвет на основе синтетических тканей.
  • Вельвет-стрейч – с добавление эластичных волокон.
  • Льющийся вельвет – назван так, потому что создан на основе, сочетающей в себе шелк и хлопок.

По ширине рубчика выделяют несколько видов вельвета:

  • Корд вельвет – имеет широкие рубчики 5 мм и более, с высоким ворсом. Его производство основано на том, что нити утка более плотные, нежели нити основы. В результате вельвет получается очень плотным и тяжелым. Из такого хороши пальто, куртки, сумки, обувь.
  • Вельвет рубчик – с более низким ворсом и шириной рубчика 2 или 3 мм.
  • Микровельвет – с рубчиком шириной менее 2 мм.

По направлению рубчика так же можно выделить вельвет нескольких видов:

  • С продольным направлением рубчика.
  • С поперечным направлением рубчика.
  • С рубчиком, идущим по косой – вельвет-диагональ.
  • Фасонный вельвет — в котором ворсовая часть и гладкая поверхность чередуются не в полоску, а в виде узора.

Вельветовые ткани так же отличаются по цвету, они могут быть:

  • Однотонными.
  • С принтом.
  • С рубчиком выбеленного окраса – окрас иней.
  • С эффектом потертости.
1975 Yves Saint Laurent Haute-Couture Documented Silver Silk-Velvet Caftan Gown
1975 Yves Saint Laurent Haute-Couture Documented Silver Silk-Velvet Caftan Gown

Особые качества вельвета

В наши дни вельвет представляет собой плотную ткань, в основе которой лежит хлопчатобумажная или синтетическая база, с лицевой стороны покрытая ворсом чаще всего в виде рубчика. Эта ткань обладает прекрасными свойствами, за которые вельвет и снискал популярность.


Плотная основа делает ткань износоустойчивой, прочной, и теплой. Ворс делает вельвет приятным на ощупь. Тип плетения нитей, используемый при производстве вельвета, делает его практически не мнущимся. Современные материалы наделили вельвет свойством эластичности, что очень удобно при пошиве сложных и приталенных фасонов.

Fontaine Gown
Fontaine Gown

Вельвет в современной моде

Вельвет имеет универсальный характер. Это связано с тем, что из вельвета шьют вещи совершенно разные по сезонной направленности, фасонам, в разных стилях.

В моде в этом году однотонный вельвет и давно забытый вельвет с принтом. Весной и осенью особенностью будут пользоваться пальто, плащи и жакеты из эффектного и фактурного корд вельвета, теплого и плотного. Подобные вещи будет неотразимы в цвете кале, терракот, пламя, желтая примула или ниагара. И конечно из неотразимого блек вельвета.

В этом году любителей вельвета порадуют аксессуары из ткани в рубчик. Кепки и береты, сумки, перчатки, обувь из вельвета внесут нотку исключительной элегантности и оригинальности в образы.

Костюм из вельвета с юбкой или брюками, может стать прекрасным офисным вариантом одежды, и в тоже время будет хорош для вечернего посещения театра или ресторана. Прекрасно и современно смотрятся модели декорированные вышивкой.

Вельвет в комплекте отлично сочетается практически со всеми видами ткани. Вельветовый пиджак одинаково хорошо смотрится с трикотажной водолазкой, блузкой из шелка, гипюра или льна, просто образы получаются разные. Также к вельвету подходит кожа, шерсть, деним, замша.

Из вельвета шьют практически все. К перечисленному перечню, можно добавить: платья, сарафаны, комбинезоны, рубашки, куртки и топы. Любой вид одежды из вельвета обречен на то, чтобы стать модным.

Вельвет благодаря его великолепным качествам переживает эпоху за эпохой. Он приобретает новые свойства, и не теряет старых. Эту ткань можно назвать умудренной жизненным опытом. И так великолепный вельвет как всегда на пике моды.

Корсетное белье или что такое корсет

Корсетное белье: что такое корсет?

Для тех, кто не знает, что такое корсетное белье, с удовольствием рассказываем. Это такой элемент дамского гардероба, который помогает подчеркнуть красивую, стройную фигуру либо дает возможность, скрыть ее недостатки. На протяжении многих веков корсеты меняли свои размеры, конфигурации, но неизменно было лишь одно – они были самым мощным оружием в руках слабого пола, помогающим сохранить свою изящность, утонченность и сексуальность.

Немного из истории корсетов

Корсеты были распространены в западном обществе в течение последних 500 лет. Это одежда из различной ткани, с помощью которой женщины в угоду моде своего времени утягивали и сжимали свои фигуры. Усиленные ребрами жесткости, корсеты плотно прилегали к туловищу и придавали ему желаемую форму.

Изначально форма была архитектурной, из-за чего торс женщины представлял собой перевернутый конус. Он маскировал все естественные формы между грудью и бедром, и, хотя он несколько препятствовал движению, тем не менее, затрагивал только туловище и оставлял бедра и руки свободными. Любители истории легко вспомнят этот образ, как популярный, во времена правления заметных королевских и царских династий средневековья. Этот базовый подход, который всегда был признаком аристократических женщин, продолжался до начала 1800-х годов с относительно небольшими изменениями в форме.

Но какие бы изменения не претерпевала мода, как бы женщины не стремились к образу свободы, не стесненной ничем и тем более одеждой, интерес к корсетному белью до сих пор актуален. Какие корсеты популярны у женщин в наши дни, какие последние модные тенденции и направления. Расскажем обо всем это подробней.

Виды корсетов

Аксессуар можно разбить на три основные группы:

  • Соблазняющие;
  • Утягивающая одежда;
  • Обычный наряд на каждый день.

Каждая группа, может быть разделена на несколько подгрупп по типам материи, из которого он сшит, по застежкам, по видам корсета и прочим характеристикам.

Сексуальные корсеты

Они будоражат мужскую фантазию, заставляют работать воображение. Такой аксессуар предназначен для того, чтобы соблазнять, подчеркивать красивые изгибы женского тела, приподнимать грудь, визуально сужать талию.


Очень часто, этот предмет гардероба оснащен бретелями для чулок. Корсет может быть декорирован различными полупрозрачными вставками, расшит золотыми нитками, лентами, бусинами, жемчугом.

Образы, создаваемые с помощью пикантной вещи, не имеют границ. Женщина может превратиться в хищную соблазнительницу, романтическую простушку, дерзкую укротительницу, игривую кошечку. Любое перевоплощение сделает даму невероятно сексуальной и желанной.

Белье утягивающее

Здесь корсету отдана иная роль – утягивать тело, менять его очертания, придавать фигуре стройность. Не каждая девушка сможет носить такой аксессуар, потому что в нем не так уж просто двигаться, а иногда и больно. Но, тем не менее, плотные корсеты все равно пользуются спросом.

Есть более щадящие, но менее утягивающие, мягкие модели, которые с легкостью можно спрятать под верхней одеждой.

Корсет и повседневная одежда

Здесь данный предмет гардероба может быть представлен в трех образах:

  • Романтика;
  • Классика;
  • Эпатаж.

В первом случае – корсет имеет рюши, оборочки, банты. Цветовая гамма кремовая, бежевая, песочная. Сочетается аксессуар с юбками, брюками, накидками и блузами.

Второй случай. Здесь элемент женского гардероба чаще всего дополнен пояском, имеет четкий и простой крой. Цвет у него однотонный, не броский. Корсет сочетается с офисными юбками, строгими штанами, рубашками и пиджаками.

Последний вариант, отличается от предыдущих ярким колером и вызывающим принтом. Корсет может быть украшен золотыми нитями, расшит бисером, паетками. Довольно часто аксессуар надевают на голое тело, дополняя образ обтягивающими леггинсами, лосинами, короткой юбкой.

Самое главное – это запомнить, что корсет нужно уметь носить, и не важно, незаметен ли он под одеждой или выступает, как главный элемент всего образа.

Если вы хотите шить корсетное белье сами

Для тех, кто самостоятельно хочет научиться шить корсеты, в нашем Учебном центре есть специальный курс, в рамках этого курса педагогами проводятся индивидуальные занятия, на которых вы научитесь снимать правильно мерки с учетом конструктивных особенностей, кроить и шить любые корсетные изделия. 

Подробную программу курса, а также, стоимость и его длительность вы можете посмотреть на странице «Корсетное бельё»

Будем рады помочь вам и словом и делом!

Архитектура в сумке – модное сочетание

Архитектура в сумке – модное сочетание

Взгляните на сумочки итальянского бренда Irma Cipolletta. Не нужно быть экспертом в моде и стиле, чтобы оценить их самобытный дизайн. Оригинальность и качество видны с первого взгляда.

Многие из популярных женских моделей бренда имеют геометрические формы и состоят из различных фигур. Конструкция, например, трапециевидной сумки —  результат сложных математических расчетов. И кажется, что она собрана по частям, словно архитектурное сооружение.

Irma Cipolletta's modern bags

И это впечатление совершенно не случайно Архитектор по профессии, Ирма Чиполлетта, прежде чем начать карьеру дизайнера, работала в отделе дизайна магазинов знаменитого бренда Fendi. Очарованная миром высокой моды, она решила создать свою коллекцию сумок.

В своей работе она опирается на принцип архитектурного построения формы и деталей и придерживается минималистичного стиля. Также, много внимания уделяется цветовым решениям и экспериментам с материалами.

В 2014 Ирма Чиполлетта запустила свой одноименный бренд. И в настоящее время она балансирует между несколькими направлениями деятельности, к которым питает одинаковый интерес: работе в архитектурном бюро Duilio Secondo Studio, созданию новых дизайнов для сумок и аксессуаров и преподаванию того и другого в современном синтезе.

Irma Cipolletta

Ее девиз — «Архитектура в сумке», потому что каждое изделие, сумку или аксессуар, который она создает, задумано как архитектурная работа, детально изученная от дизайн-проекта до выбора материалов.

Примечателен подход, с которым Ирма создает все свои модели. Первоначально она собирает прототип из бумаги на манер оригами. Конечная цель состоит в том, чтобы проанализировать, с точки зрения дизайна, различные компоненты сумки и понять способы, которые позволяют сконструировать трехмерный объем, предварительно создавая  бумажную модель с  помощью техники  складывания.

Ее страсть к архитектуре и способность видеть геометрию во всем, а также, умение сочетать все это с культурными традициями дают потрясающе эффектный и оригинальный результат. Это привело Ирму к сотрудничеству с крупными модными домами, такими как Arcadia, которые включили ее идеи в свою коллекцию на осень-зиму 2019/20 годов.

А как вам такой стиль и принцип моделирования? Будем рады вашему мнению в комментариях к статье.

Дамские шляпки в моде 1889 года

Как выглядели модные шляпки в 1889 году

Дамские шляпки это не просто дань моде и штрих женского туалета, это всегда — образный символ и отражение своего времени.

Мы не можем не поделиться этой удивительной подборкой шляп, ультрасовременных для своей эпохи.

А заодно предлагаем посмотреть, чем еще был знаменит 1889 год. И раз уж речь идет о французской моде и российской версии парижского журнала, то и события мы подобрали соответствующие.

  • в Париже открывается Эйфелева башня. Ее возведение сопровождалось активным обсуждением и собрало большое количество противников, уверенных, что это сооружение непременно испортит вид города. Построена она была как входная арка инновационной парижской Всемирной выставки.
  • кабаре Мулен Руж впервые открывает свои двери парижанам и гостям французской столицы.
  • американская журналистка Нелли Блю, вдохновившись романом французского писателя Жюля Верна, решает отправится в кругосветное путешествие «за 80 дней». Вояж, к слову, завершился даже раньше — на 72 день.
  • Софья Ковалевская (русский учёный, внесшая огромный вклад в развитие механики, первая в мире женщина — профессор математики, удостоившаяся чести стать членом-корреспондентом Петербургской академии наук) получила большую премию Парижской академии за исследование задачи о вращении тяжёлого несимметричного волчка.

Учебный центр кройки и шитья ЛадЛен представляет курс Пошив головных уборов для тех, кому интересно развиваться в направлении моделирования и изготовления модных шляп.

Пуховик - модный тренд грядущей зимы 2020

Пуховик — модный тренд грядущей зимы 2020

Мы сделали специальную подборку моделей с последних показов домов высокой моды посвященных осенне-зимней коллекции 2019/2020гг.

Длинные пуховики — пальто в сочетании с темными классическими силуэтами и почти легкой обувью. Короткие, навевающие мысли о каникулах в Альпах. Яркие, стильные, матовые, бархатные и ламинированные. Встречайте лучшие образцы знаменитых кутюрье!

Среди множества предложений на предстоящую осень-зиму 2019/2020, не упущено разнообразие тканей и расцветок. Будь они длинные или в укороченной версии. 

Пуховики из бархата окрашены в теплые тона, такие как бордовый, который в бархатном исполнении остается одним из самых модных цветов сезона. 

Но присмотритесь к ламинированным тканям, здесь может быть не только красный цвет, есть исполнения и в серебристых, золотых и абсолютно любы супер блестящих тонах. Безусловно, пуховик в этом году будет идеальной одеждой даже для модного и необычного вечера.

Осень-Зима 2019/2020

Питер Дундас Peter Dundas осень зима 2019-2020

Питер Дундас — новая коллекция Осень/Зима 2019/20

Мы решили продолжить рассказывать о ярких современных дизайнерах (ранее мы уже писали о британском кутюрье Мэтти Боване). Теперь хотим познакомить Вас с творчеством норвежского модельера Питера Дундаса.

О его взглядах на моду можно судить по его собственным словам, которые Питер произнес, работая на один из старейших итальянских домов моды Emilio Pucci:

Питер Дундас - новая коллекция Осень/Зима 2019/20

«Когда люди думают о (стиле) Пуччи, я хочу, чтобы у них возникали ассоциации с очень горячей девушкой, поэтому моя самая большая задача на сегодня – воплотить ее лицо и индивидуальность. И я делаю это, пытаясь создать образ девушки, свободной, мятежной, немного в духе рок-н-ролла, и у которой есть много энергии и драйва».

- Питер Дундас

Дундас современен, харизматичен и необуздан в своем энтузиазме творить. Его коллекции пропагандируют, в лучшем смысле этого слова, молодость, раскрепощенность и сексуальность. В них есть вызов и, тем не менее, он выглядит естественным, хоть и местами диковатым.

Он родился в Осло в 1969 году. В тинейджерском возрасте, когда ему не было еще и 15 лет, Дундас с родителями переехал в США. Успешно окончив частную школу дизайна Parsons School of Design в Нью-Йорке, Питер сначала поработал ассистентом художника по костюмам в театре La Comédie Française в Париже, что стало для него прекрасным стартом. Так или иначе, но молодой начинающий дизайнер был замечен не кем-нибудь, а самим Жаном Полем Готье, взявшим его себе в помощники.

С этого момента карьера дизайнера развивалась с впечатляющим успехом и неукоснительно ввысь. К началу 2000-го года он уже сотрудничал с модным домом Christian Lacroix. Затем переехал во Флоренцию, для того чтобы начать работать под руководством знаменитого Роберто Кавалли.

Далее были нескольких лет творчества в качестве арт-директора в престижном доме моды Emanuel Ungaro. А после Дундас становится ответственным за коллекции в доме моды Emilio Pucci. Там ему удалось вдохнуть свежесть и спонтанность в, казалось бы, классический стиль, сделав его привлекательным для молодежного рынка. В 2015 году он вернулся к сотрудничеству с Роберто Кавалли, проработав креативным директором в течение 18 месяцев, вплоть до создания своего собственного бренда одежды Dundas в 2017 году в сотрудничестве с Эванджело Бусисом.

Что касается его взглядов на позиционирование и видение бренда, то Питер не изменяет своим эстетическим вкусам:

Питер Дундас - новая коллекция Осень/Зима 2019/20

«Хотя нас иногда называют неприлично сексуальными и провокационными, мы одеваем женщин всех размеров и возрастов, от звезд эстрады до королевских особ, знаменитостей, друзей, матерей и дочерей. Женщина Dundas - это состояние души, а не определенный возраст или тип телосложения».

- Питер Дундас

Питер Дундас

Осень-Зима 2019/2020

Цветочные рисунки на платьях

10 неувядающих платьев в цветочек

Очень хочется подольше лета!

И пока оно еще не закончилось, давайте поговорим про платья в цветочек. Вы заметили, что цветочные принты не выходят из моды десятилетиями?

Меняются силуэты, меняются формы, но цветы не увядают никогда. Они всегда выглядят свежо, женственно и романтично. Будь то мини или макси, в пастельных тонах или с кислотными оттенками, цветочные платья — это классическая элегантная вещь, которая имеет право на место в любом гардеробе, от самого необходимого до самого экстравагантного.

В нашей подборке сегодня 5 платьев из свежих коллекций от именитых дизайнеров и 5 платьев для повседневной жизни не менее эффектные чем на показах мод.

А любите ли вы платья в цветочек так же как мы?

Мэтти Бован - яркая коллекция Весна/Лето 2019

Мэтти Бован — яркая коллекция Весна/Лето 2019

По плану эта статья должна была рассказать о неувядающем буквально тренде — одежде с цветочными принтами. Но план резко поменялся, когда в процессе подготовки материала нашему взору открылась совершенно изумительная коллекция британского дизайнера Мэтти Бована. И мы страстно хотим поделиться с вами этими яркими, как настоящее лето, и свежими, как глоток ранней весны, впечатлениями.

Мэтти Бован считается ярчайшим представителем лондонской моды последних трех лет. С тех пор, как он триумфально получил престижную премию LVMH Graduate Prize в 2015 году, его показы неизменно ошеломляли публику экстравагантностью.

Бован – экспериментатор. Он успешно закончил Central Saint Martins (Британский колледж искусства и дизайна). Его работы часто сравнивают с работами таких признанных мастеров, как Александр МакКуин и Джон Гальяно. Его потенциал раньше всех, еще в 2015 году, заметили в агентстве модных талантов Fashion East.

Вот, что сам Мэтти Бован говорит о своем творчестве и способе его подачи:

Мэтти Бован - яркая коллекция Весна/Лето 2019

«Я чувствую, что собственная точка зрения, даже если это просто творческий результат, невероятно важна. Необходимо иметь свое видение мира. Людям нравится, когда вы погружаетесь в себя и выражаете личную точку зрения».

- Мэтти Бован

И о любимых материалах, с помощью которых он так эффектно самовыражается:

Мэтти Бован - яркая коллекция Весна/Лето 2019

«Я тренировался на трикотаже, так что это всегда будет основой того, что я делаю, и это то, что меня вдохновляет. Я вообще люблю стрейч, поэтому часто использую лайкру и трикотаж. Это очень важно для меня. Я чаще всего начинаю работу с текстиля и тканей, поскольку именно они изначально определяют, куда может пойти силуэт модели, и как все сложится в итоге».

- Мэтти Бован
Его коллекция Весна/Лето-2019 это не только новый взгляд, но и легко угадываемая ностальгия по пестрой эклектике 80-х, тень которых так отчетливо маячит на горизонте нашего настоящего. Но лучше слов о моде могут быть только ее образы. Взгляните на них сами.

Мэтти Бован

Весна-ЛЕто-2019